晚上八点多，回到家里面，林智彦开始考虑起l.s produ.s.c出身，而这个s.c是由原先的ig制作人松井政一以及在堀川献司的怂恿下离开了ig的关口可奈未共同创立的，然而这个时空虽然有s.c，但跟关口可奈未一点关系都没有。

大概也是蝴蝶效应，导致石井百和子没进s.c，而是进了ig，如今又马上要跟随林智彦离开。

一个关口可奈未，一个石井百和子，未来pa的“作画双璧”全部被林智彦拐跑，让人有点怀疑这个时空未来的pa究竟能不能崛起。

不过林智彦可管不了那么多。

另一个时空的事情，跟这个时空有什么关系？

凭借从ig这边带走的人，要成立一个动画制作的基础班底，当然不够。

等到l.s成立，会陆陆续续从别的公司挖一些人过来，三月份的毕业季还会再招一批毕业生，作为新人慢慢培养。

加上林智彦这些年积攒的人脉以及七濑真由美担任两年制作进行积攒的人脉，制作一部动画足够了。

只是，就像石川光九说的那样，愿意跟随他离开的，都是发自内心地信任着他的人，以后的动画暂且不说，至少第一部动画必须成功，大获成功，这样才能让那些人坚定相信跟随他离开ig是值得的。

况且林智彦是要自己出资做动画的，一旦失败，怕是要亏得倾家荡产。

哪怕只是为了避免破产，第一部动画也应该慎重选择。

原创还是当文抄公，这个问题根本不用考虑。

赚钱，不寒碜。

明明有记忆挂却不使用，非要搞原创，这个就像是明明有简单模式却硬要去挑战地狱模式，太矫情，没那个必要。

真正要考虑的是文抄抄哪个。

现在是2000年1月，这个时间节点往前的动画肯定不用考虑，往后的动画，至少也得选择2002年以后的，因为动画的制作周期一般都很长，企划更是在正式的制作阶段之前。

2002年的动画，很可能2000年或者2001年就已经开始企划了，未免跟别人撞车，选择2002年以后的动画才比较稳妥。

从2003年开始，做出来能够大获成功的动画……

林智彦思来想去，好半天才将作品名字确定下来：《死亡笔记》。

原时空，2003年8月集英社杂志《周刊少年ju》36号上以短篇形式刊载了大场东原作，小畑键作画的《死亡笔记》的原型故事，这个故事获得了读者投票的第一名，于是2003年12月开始连载真正的《死亡笔记》。

2006年5月，《死亡笔记》漫画连载结束，同一年，两部真人版电影先后上映，由疯房子dhouse制作的动画也于十月份开播。

虽然动画的人气跟同一年的《凉宫春日的忧郁》和《叛逆的鲁鲁修》都没得比，但碟片的卷均销量也有一万五，两个真人版电影一个28亿円票房，一个52亿円票房，好评率极高。

漫画原作更不必说，虽然没能在最应该完结的地方完结，但依然是经典中的经典。

毫无疑问，这是非常成功的一部动画。