白莲婷可能是跟荆小强翻煎饼果子太多，只馋他身子，或者刻意记住了当年荆小强那句别在意他的歌，似乎就能忽略他的与众不同，尽量当成个普通爷们儿看待。

眼前这些虚名浮影，包括来来去去的狐狸精倩影们，都只是他上班的模样。

上班时候什么样，跟回头床上什么样，分得一清二楚。

所以她绝对不深想荆小强在歌唱上的造诣，她也不擅长这个。

连文哥跟李和信都比她明白。

他俩已经决定先返回平京。

属实被荆小强拉开的巨大差距震撼到无地自容，如果不再加把劲跟上，他们很清楚自己会掉队。

会跟不上荆小强的进度。

所以说男人多好啊，就事论事不牵扯这呀那的。

荆小强就是当之无愧的神级人物。

因为这时候的国内就是现代艺术的荒漠。

我们有很多历史原因，首先解决的是吃饭穿衣，所以在这块儿断档也很正常。

所以八九十年代为什么那么多艺术家一旦出了国门就跪，外面的世界差距太大了。

完全隔绝的信息交流，完全根除的小资情调，完全成了空白的艺术版块，也就让这些艺术家坚定的否认了之前。

因为在他们的世界里的确艺术被扼杀掉，才会落后这么多，他们可不管艺术和吃饭之间的问题。

他们也不会想这样的阵痛是为了让更多人有机会、有资格接触到更好的生活，包括他们才有可能接触艺术，释放自己的艺术天赋。

只会无比崇拜欧美那一套。

毕竟一直延续下来的欧美音乐神人太多，多得超乎一般人的理解。

哪怕一个次生大陆的焦盆，就够中国学几十年甚至更久。

后来一个三级次生的南丽对于内地通俗娱乐圈，也是统治级的碾压。

别忘了韩流曾经在神州大陆上肆虐到什么程度。

原因都在这里。

但这一世有点不一样了。

荆小强以一己之力，硬生生的把内地音乐地位拉高到能够抗衡的地步。

他的歌舞剧表现力，是二十年后百老汇的风格，光这在百老汇都能叫响，在东京的这一系列开演祭确实做到了震撼所有人。

六部轮番演出的歌舞剧，从编剧、配曲、唱腔、舞蹈动态，无一不呈现出高水准档次。

连带主打演出《雪原谷》的军艺文工团员们水准都极高。

这就是艺术总监、艺术带头人的作用，能够像带领军队那样，把普通演员拔高到他们自身难以企及的艺术高峰。

93年啊，文哥自己在国内都郁闷得不得了，觉得都特么是孙子，都特么不懂艺术，到处都在约束我的才华，荆小强却给他展现出了另外一条道路，我们在国外绽放赚钱，然后把钱拿回国内建设，顺带缩小这种差距，不爽吗？

而且这俩是平京人，一个是大院子弟，一个从小生活在老平京旗人的环境里。

那些举止动态中难以掩饰的文艺兵举止，对荆小强服从命令安排到可以舍生忘死的跟随首长地步，更有若隐若现的带队干部，对荆小强都是非常尊重的态度。

荆小强绝对不是那么简单的身份，就呼之欲出了。

包括他这一系列的动静，有个非常大的不正常现象。

普通人可能不知道，这俩就太明白了。

荆小强在焦盆闯出这么大的名声，技惊四座扬我国威，居然没有任何有关部门来露面？

要知道从八十年代以来，我们整个对外交往都处在一种比较困难的局面，当时我们对外交往的这方式也比较呆板、僵硬，所以整个八十年代唯一能拿得出手的就只有《少林寺》，只有杰哥。

国内对外交往拿出各种宣传材料，人家都不看，拍什么正统片子也不理，唯有跟武术相关的文化交往，才能创造出非常好的渠道，简直成了外交必备的套路。

这是得了外交口私底下正面承认的。

可荆小强这意义比杰哥大多了，而且这两年也比八十年代初更需要这种文化交流渠道。